轰一声，他如自己点燃的引线，消失于乱世，长存于心间。
三半。“太平山下不太平，乱世风雨乱世情”，电影一路反高潮下来，终以圆桌吃饭告结。开片有些摸不着头脑的地方，可能是舞台照搬而来的生硬。真是天上人间的一家子，老一辈人的通达，大嫂“女中豪杰”，老爹反问二嫂你看上我儿子什么？罗冠兰是舞台的演法，却合老派人的可爱，有她的妙处。二哥回来之后一度很八点档电视剧，却在袁富华身上横生一段枝节，不按牌理出牌的奇妙。查了“襟兄”这个词，语言果然是社会关系的体现。谢君豪真是当家花旦，双眼勾魂摄魄，找他演《千言万语》的启蒙者真是太合适。资本主义萌芽的作坊里带有中式颐养老年工人的人情味，《桃姐》视角更特殊（又在别的电影下面夸Ann）。手工物品凝结了人情味，是一种一厢情愿的浪漫化，可以自持，却不可要求别人。合成视效还是噱头多于叙事，在《阿甘》的次年就尝试，很有胆
香港版的《三丁目》，雨伞店的兴衰反应香港社会变迁，可惜这样的港味好电影现在已经不多了。
高志森和杜国威献给香港的情歌，特效虽然是模仿《阿甘正传》，但当看到林黛、李小龙、吴楚帆和影片主角出现在同一个镜头中时，还是挺惊艳的。
中国人才有的人情味。人情味啊，不是人情，有味的！
叙事的流畅度上与《南海十三郎》相差甚远，但以小博大的切入点还是有惊喜的，通过特效让光影之间产生联动，这就是港产的《阿甘正传》吧。
这才是真正的港味，原来我小时候真的看过，而且一直忘不了。人间有情，有情的不单单是情，更重要的是一个“味”字。从南海十三郎到这部，很喜欢高志森拍的节奏舒缓又充满故事的电影。
將一種做人的態度，展現給你。卻不會強加于你。
虽然谢生只出场了几回，但还是深深将我迷倒了(～￣▽￣)→❤
2009-9-2515:31:367/7.3(9)情有了，手段弱了点
南海十三郎好看很多
本片透過創辦人梁蘇三代人的經歷，反映了省港澳近百年來的社會變遷和生活面貌。但編導刻意描寫還是一個「情」字，其中包括親情、愛情、主僕情，甚至因「借種」而來的兄弟之情。本片亦繼承了粵語片的優良傳統和道德情操，令人在懷舊的氣氛中重拾美好回憶。并藉《阿甘正傳》式電腦特技，讓現代人跟已故紅星同台演出，不但增添影片的懷舊意味，亦藉此重塑香港人的歷史認同感。可惜本片未能對社會的轉型、人心的蛻變作進一步的批判。大部分角色也由舞台劇演員扮演，有很濃烈的舞台味道，如一齣話劇紀錄片，也因此未能將此片提升至視野更廣、氣魄更大的史詩式作品。
每一个真正的主角，一个家族一个时代的平淡，却是有情有味～美娇白英那场相遇戏真是演的经典，看的时候心痒痒，整部群戏看完依旧印象深刻杜国威不仅在题材上是很大情怀的作家，也在细节桥上很有设计，戏的节奏感和戏点很会把握；大师就是，可松可池，可大可小
【渣画质有字幕分ab两段，单条音轨含粤国双语，播放时把右声道关掉留左声道即粤语，附电视版度/s/1o81Xo6m码wuhh小何】
三代人与一家店，钱多钱少是一回事，人情味是人幸福的底气。
一家老字号雨伞厂梁苏记的变迁，记录下了这个时代的变迁。在时代的背景下，人人都是沧海一粟，风风雨雨的家国，悲欢离合的人们。今年最后一部五星？
人情人情如做戏，有真心假意地。戏假情真。人情味，多个味儿。亮点在于阿苏、阿灿和谢君豪。
从片名就可以联想到的内容，非常香港式的处事哲学。取材于真实的“梁苏记”这百年伞铺，不知是否有意为之，雨伞纵然渺小易折，但到底是风雨中可以栖身的地方。在风风雨雨中，离去与到来都是一种平静的存在方式。当然，最惊艳的依然是不多的谢君豪的戏份。
真的是很小的时候看的一部电影，依稀记得
★★★☆杜國威的劇本真的沒話說，說的不僅僅是梁蘇記一家的百年家史，更有中國百年變遷，而且以傘喻香港人，折射出獅子山下的香港精神，堅韌不屈又滿滿人情味，難得的是還隱隱能看到幾代女性隨時代進步的不同選擇，雖然製作有些拖劇本後腿，調度也顯得很單一，不過卻也在傳奇之外保留了濃濃的生活呼吸感，情真意切。
