剧本以哈姆雷特相关的为主线，但太松散了，全是语言插科打诨。我个人不喜欢这种
仿佛看了一场不浸没的sleepnomore风的哈姆雷特。这样一对比snm的配角们真是“知道得太多了”。龙套被命运推着向前其实比主角还要更无可能力，旁观者连心疼都无从下手。开篇硬币概率按时命运走向那里太冗长了，三分之一处遇见滑稽剧团后渐入佳境。
第一次NTLive，边看边“恨”自己读书少。Daniel和Joshua其实还蛮有火花的哎，但是有1990年电影版GaryOldman&TimRoth珠玉在前，所以两者的演出就很稚嫩。但又很感叹故事里关于“戏中戏中戏”的设计以及几次转折，只有戏剧版能够赋予更大的空间以及更强的张力。所以又觉得能够重新复拍其实也不错。
不得不说戏剧还是比电影博大精深啊，一看布景就能体会到“背面”这一层含义。汤姆·斯托帕德这个戏的牛逼之处就在于他发现了悲剧和荒诞的核心命题都是命运，而悲剧和荒诞又是一枚硬币的正反面。解构悲剧，剩下的就是荒诞。现在这个世界上谁不是小人物？只要主角缺席，每个人都会陷入永恒的无聊之中。
这版阵容和编排精彩到让我觉得以前看的上话版是个假戏了。
小人物的命运啊，只有历史的行程。
小人物们无法抵挡所谓宿命的强大力量，补全了这个面，《哈姆雷特》真·悲到不行。从杀死汝爱、瑞士军刀男到罗&吉之死，蛋妞一直都在努力摆脱自身“哈利·波特”的阴影，目前也是铁三角里转型最成功的那个。哦对了，蛋妞你能刮刮胡子吗？还有啊，黄埔剧场那个椅子太不舒服了，又硬又窄，哼！
善待npc，我们不过是自己的主角，别人的配角
[讨论是theatricalperformance,而不是这个play]Quitemissedthemarkhere.Stoppard写作的核心是在Hamlet的大背景下通过两个insignificant角色的theatrical&metaphysicaldeath来讨论absurdism/agencyofactors/fate&freewill/.但因为剪辑/表演/灯光布景将戏剧的现场感完全消除，NTLive的表现力远逊于电影版，更不用提文本（我个人仍然觉得RNG的最佳打开方式是文本，前后呼应及很多内容需要反复读才能领会，视听语言中很容易一带而过）
时间是静止了，还是在无序流动着？我们与“主线”真的产生交集了吗？或许讨论这些也根本没啥意义。唠唠叨叨一整场也只是换来一句“RosencrantzandGuildensternAreDead.”当真是细思恐极的神奇同人作品。会觉得Joshua的表现更自如一些。
我感觉改得太像等待戈多了其实还是要像哈姆雷特一点才能反衬出它的荒诞
关于陷人自害，两个人小丑般的命运通过他们没头没脑的对话迈向死亡。对白速度实在太快了，突突突，跟机关枪似的，字幕完全跟不上。
看的现场。不太记得了。
其实笑得比影版更开心，剧场上较为夸张的肢体动作与其中更具能量的张力有助于理解本来似懂非懂的一些梗和包袱（“ontheotherhand”违背同一律的类谐音梗属实笑疯了）。对故事打通后，稍微细品台词更被这个本子的精巧和不惮于炫耀的智慧所折服。蛋妞和Joshua两位憨憨碰撞出的火花确实不错，只是在先前影版GaryOldman和TimRoth高峰之下显得相形见绌。对本属于《哈姆雷特》的段落倒多采用了快进和省略，让剧作本身的体量更为精简，不禁再次感慨老维克的舞美。可剩下保留的为数不多原剧情节却显得过家家似胡闹。/当然以上还有一点是找到的资源中字对双关等梗的直译和意译的平衡过于平庸或费解而逼迫自己仔细听原声.
花了三小时看两个人不知所云的一段经历。。。我还是不喜欢看荒诞剧
2017年4月在老維克看過劇場版，當時一頭霧水，如今在某憨皮弟的互文本解構主義視野下去重新審視身分認同問題，感慨良深，我們都是被大人物玩弄於股掌間對自己命運無從把控的小角色，談不上什麼生存之道，不如抱緊當下的片刻溫暖。
所有都是最棒的
有原剧本加持，作为荒诞剧可以说是非常「好看」了。丹尼也不差吧，就的确没有什么存在感罢了。这个戏的好玩的地方全在文本，结尾结的不妙。
从此爱上tomstoppard，建议再去读剧本
似乎也可称作两个无知小伙伴的非意外死亡。该剧仿佛《哈姆雷特》衍生剧，以两个小人物的视角，以他们的无辜卷入，重构剧情，愚呆蠢萌的他们逃脱不了被当作棋子的命运，荒诞嬉笑中透着无奈酸楚。花功夫在舞台上排练的丹尼尔·雷德克里夫比在电影里有很大进步，而约书亚·麦克盖尔的表演似乎更松弛自然
