以巴勒斯坦七十年代的反抗为议题，但实际上是一部讨论在第三世界革命社会与第一世界消费社会之间的图像政治，此处在法国，彼此在巴勒斯坦，第三世界如何被制作成影像，通过电视来影响消费社会的人们对第三世界的政治情感。对戈达尔来说，重要的是讨论图像政治，而不是政治表态。
@FA&SPtheconscienceofcinema
1970年戈达尔及其所在的维尔托夫小组接受巴解组织的8000元委托，赴约旦和巴勒斯坦拍摄题为《直到胜利》的宣传片。几个月后爆发黑九月事件，项目显然只能搁置。几年后戈达尔遇上安娜-玛丽，又重新把那些素材拿出来，当成电影纪录虚假问题的批判例证，掉转矛头批判起原来的维尔托夫小组。“此处是指看着电视的法国家庭，彼处是指巴勒斯坦革命的画面”，无非就是对比蒙太奇的运用，并无创新之处，只是把一直表现手法重复滥用。把梅厄夫人和希特勒不断划等号，而对于1972年奥运会的“慕尼黑惨案”却硬洗成归因到以色列对穆斯林的屠杀，这岂不成了支持用恐怖主义实施报复？戈达尔永远站在道德高地上批判所有人，自己却躲在法国和新娶的妻子玩弄视频把戏，十足的键政魔怔人。
这还叫电影么？
1、戈达尔“维尔托夫小组”作品之一。2、它当然不是故事片，但是也绝对不是纪录片，戈达尔是电影史里的裂隙，正如他试图在本片中揭示电影自身的断裂一样。3、葛大爷（如果译成葛大耳的话……）越老越战越战越勇，牛逼二字就是这么写的。电影的成规惯例语言语法在他看来都是扯鸡巴蛋，甚好。
挺有意思。戈达尔用自己1970年拍的电影Jusqu'àlavictoire的影像构件了一部新电影。感觉从具体政治课题转向了人如何看、理解和使用文本和影像。
CinefanforeverGodardDCP60$ACposttalkwithMayFungEtmeansand,Godardianfilmessay,experimentalfilm,DzigaVertovGroup片名《HereandElsewhere》已表明整篇在二元對立及拆解，日常-戰爭、影像-音軌、意識形態-個人感情，沒有劇烈的顛覆，沒有暴力的衝突，所有戰爭、血腥、革命都自然而然發生⋯⋯DVG為約旦和巴勒斯坦拍攝《直到勝利》的政治宣傳片可惜因黑色九月中斷，後來用直到勝利的素材結合符號作為起點連結五月風暴與黑色九月這堆錄像在本次foreverGodard裡真看吐看膩了
从中东世界出发，戈达尔和他的维尔托夫小组思考着1970年代的纪录影像......而2010年代的这种影像，和本片中呈现的，本质又会有何不同？世界依旧被无限量的噪音和垃圾影像包围着，而也有一小撮人用小型摄影机器，背对着兜售他们的资本家，来纪录着改变和革命，戈达尔甚至又将中东摆到了其新作的中心地区，无疑也证明了这部影片的卓越眼界，两个时代，此处与彼处，关于影像的历史轮回仍旧继续着。
这不是在拍政治的电影，而是政治性的拍电影。
“在每个瞬间，世界都截然不同，成为暧昧而又复杂的系统的一个部分，不管是什么画面。”-“为了忘记工厂，他看色情杂志。”-“你想以时间来占据空间？”--此处与彼处的连接点是什么？为什么此处能到到达彼处？我将如何到达彼处？此处为何及如何变成彼处？戈达尔：把世界一分为二太简单了，这是错误的。
“我们期望的，不是在我们所在的地方，而是在我们不在的地方，革命。”
打开戈达尔的钥♂匙；以前看贝托鲁奇关于卡门的采访，他说他们不想错过这个向戈达尔致敬的机会，虽然卡门比起他之前的作品已经比较好莱坞化了。彼时作为一个高中生无法理解卡门哪里好莱坞了，如今看了这个豁然开朗....
为了听到彼处的声音在此处学会去看为了看到别人所作的事情互相之间学者去听。他人那就是。。。我们的此处和彼处。所以这到底是什么意思
“为了听到彼处的声音，在此处学会去看，为了看到别人所做的事，互相之间学着去听，他人就是我们的此处与彼处。”
尋求斷裂點的粘合可能，此處與彼處只是一處，此時與彼時也是一時，戈達爾的空間、時間哲學。
与其说是“实验电影或先锋电影”又或是什么“风格”，不如说，戈达尔是影像的“先知”，如果说，绝大多数导演，作者，都在利用电影创造美，那么戈达尔就是在反思美，拒绝“传统的美”，电影对于戈达尔，早已经是影像，每一个影像都拥有者zz意味，戈达尔是用生命，影像，表达思想，他对人类真正的关心，而不是假兮兮借电影之名，表达什么zz主题，我从戈达尔的影像中，看到了如今影像的泛滥，人类对影像的贪婪，他的布莱希特式的每一帧影像似乎都在提醒观众，不要沦为影像的奴隶
维尔托夫小组时期最对我胃口，高达在此片中详细进一步阐述了它的音、声和图像三位一体蒙太奇技术的构成和原理。
政治意识形态对影像构造的观念世界的篡改。通过时空的不断叠加累积，影像自身膨胀了内容。于是，通过对影像，尤其新闻影像真实性的质疑，导演完成了对革命活动的批判性反思。可在影像革命的道路上，戈达尔依旧壮心不已。
标志着与戈达尔的激进政治阶段之间的断裂:离开那个想象中的战斗性的工人阶级。被并置起来的并不是巴黎和巴勒斯坦，而是集中营与巴勒斯坦、勃列日涅夫与尼克松、列宁与希特勒......揭露了表面上激进的影片中的伪造，小女孩和妇女都不过是政治力量的宣讲和被指挥的拍摄；意识形态冲突与种族冲突都遭到消解，与屏幕内外那双愉悦的眼所凝视的情色杂志无异，形成了一种影像的虚无主义。但进一步思考的主题也被标明出来：如何离开对彼处的投注，离开作为彼处的昨日的失败，去呈现作为此处的劳动条件？答案正是sonimage。
Thebiggestsinforhumansisignorance,andtheignoranceofyourignorance.Godardinthefilmcallsattentiontotheignoranceofpeopleundermassmediaandcapitalism,theignorancetowardstheThridWorldandothers'suffering.
