细致的观察力与对生命的敬畏感，正是宫崎骏与其他创作者的云泥之别。
宫崎骏宣布复出，首部CG动画短片即将问世。当初的退出是为了重新开始。标题“終わらない人”，可以直译成“永不结束的人”，意译成“不断追逐”“步履不停”的人，唯独不该YY成“不了神话”。不仅是标题的问题，而是不应该神话一个人。
NHK這類片子一如往常的不能動著大腦看。宮崎駿想作日本式CG而請了櫻木優平，範例介紹不提PolygonPictures或Khara，卻是北美的Frozen；退一步說Frozen，這部與影響宮崎駿入行的愛片SnowQueen如此相似，我是訪問人肯定問這個，結果旁白只有造神造神再造神。唉！
不知疲倦的手艺人啊。这些年倒看了好些部NHK制作的吉卜力纪录片，连起来可以做编年史了。下载地址见回复。
片子镜头太糙，结构松散，要不是为了看宫老爷子才不会打开。
老爷子说，有趣的事，我不想让别人做了。活着就要制作电影，就算是做到一半死了，也比在死之前什么都不做好。这是抱着人生最后一部作品的态度在拼。在工作室伏案绘制分镜头，他总是说自己没有时间了，每次听到他这样的话就心酸的不行，伟大的人做的事情就是坚持了他想坚持的，从未放弃过自己热爱的事。
单单一个毛毛虫转头的动作居然能够考究的这么细腻，一个4秒的画面要耗费一年的制作？这工匠态度简直令人发指啊！结尾痛批CG制作者对与生命的无视让人更加钦佩。老家伙，大概是看到好基友们纷纷离世，更加感叹生命之可贵吧。还真是生命不息奋斗不止啊。8.7
走近喜爱的人。老爷子也抖腿。
“就因为世界是美好的，所以才要做电影啊。‘世界美丽的程度是人类无法察觉的’，我非常想用这样的眼光看待这世界”啊，这里眼泪止不住就掉下来。
“活着总得做点什么，要不岂不是无聊死了”，“如果要死的话，在制作途中死去更加幸福呀”，“对于我来说，当大家看到片子时想，哇，这个画面是怎么做出来的，让人更加有满足感”。独行的匠人，无限的追求，真挚的敬意。
本以为是用CG做脱离手绘视效的动画，结果却还是做的手绘视效，并且动画也是完全照手绘K...最后干脆直接上手绘逐帧了...感觉有点折腾，制作小哥们也被搞得异常苦逼...如果短片全片都是纪录片里的那种视效，我想一般人也许不会把它看成CG动画吧。
嘴硬的爷爷懂人生
当电脑真的可以替代人类作画，末日也不远了。虽然是一个七十多高龄的老头，但在他身上那份清澈的童心仍未泯。也许大家觉得宫崎骏已经被世界所抛弃，跟不上时代的步伐，但我始终坚信，他始终代表一个时代，无法替代。
年初到三鹰市吉普力美术馆参观了老人的创作室。亲眼见到了老人许多经典作品的草稿和花絮着实被震撼了。老人把琐碎做到了极致，一个动作一个眼神甚至动画里的一个群众演员，都会被层层分解，勾勒到最佳。片中他对CG的细节如此较真，这完全是创作本能。艺术家的想象力与匠人的耐心与细心全在他一人身上。
在一个人工智能高度发达的社会，人还能够做些什么，活着的意义又是为何
没想到会有人「说到没做到的行为」把我「开心兴奋得眼泪夺眶而出」！宫崎骏爷爷做到了！一直期盼着这个消息，现在终于来临了！此刻Panda的心情好到嫑(bù)嫑(xíng)！！幸(gāo)福(xìng)极了！！！----纪录片只看了片段，坐等从头到尾观看中字完整版。2016.11.14→观看完毕，感动泪目。-2016.11.19
片中呈现出很多老爷子最自然真实的画面，让我们看到一个已经功成名就，享誉海内外的老人，一个说已经隐退却还在坚持不懈创作动画的大师。他围着一件白色大围裙盘着腿坐在椅子上不停绘制修改他的动画稿的样子是留给我最深刻的印象。
去听老年人讲座，回来后，跟铃木敏夫说：“和自己的同龄人坐在一起，没想到原来我竟然这么老了啊，已经是个老头子了，吓坏我了”。会盘腿儿半跪半坐在椅子上（这里笑坏了，我也常这个姿势），一边工作，一边给自己打气：“加油啊，老爷爷”。一方面感到后生可畏，对CG技术充满了尝试的好奇；另一方面，对CG公司的3D僵尸建模演示，板起面孔毫不客气地说：“太缺乏对生命的尊重了，我绝不会让这样的东西和我的作品发生什么关系”。那一刻，现场的气氛快要尴尬裂了。各种意义的“鬼おやじ”啊……
納得できないなら自分に納得できるまでやりたまえ！真正的艺术家创作者是到死都要坚持自己所热爱的事物的与那些等死的人相比他们才算是真正活过
#1000没有很专注的沉浸在看，却不知道为何听到风之甬道时热泪滚滚，这也许就是大师说的，我要做让观众问“这是怎么做到的？”的作品。ky的比较一句吧，新海诚和宫崎骏之间差100个细田守。
