今年看过最震撼心灵的一部纪录片，片中片的形式让纪录本身带上一种超现实主义的色彩，透着一股荒诞的喜感，既黑色，又讽刺，当年印尼屠华事件的刽子手一边演绎杀戮本职，一边演被杀的受害者，他们很清楚自己在干什么，但内心依旧不愿意承认自己的罪孽，价值观扭曲到悲哀。★★★★
四星半，牛逼闪闪又让人觉得很悲伤。戏中戏，刽子手自编自演，荒诞诡异。毫无悔意，或者自欺欺人，最终戴上金牌勋章，被自己恶心得吐了。多么震撼而让人不寒而栗的价值观，多么扭曲的人格和政权。
導演明明意識到了最關鍵的問題（他在訪談時說的：犯罪者沒有認罪感是因為他們沒有失去權力被迫認罪，他們仍是既得利益者）卻沒拍到或者剪輯出來，僅止於人性反思階段，略遺憾
杀戮即罪恶，权力即道德，忏悔必得换位而心有畏惧。真相并非都是正确，判定的宏观与微观又如何跨越。表演为虚构，但演出者和事件为真实，act结束后的欢庆在虚实交错间人性一览无余。纪录片总让观者愤怒与反思却无能为力，当事人依旧在自己的运作轨道里延续。人种和文明确有优劣之分。
鱼嘴前方的柔光舞蹈段落犹如神助般充满残忍的荒诞、天真的存在主义哲学、真诚的扭曲，那么不可置信不可理喻，这群当年的屠杀者坦然无谓地、几乎虔诚狂热地自导自演了一部“非虚构纪录片”，叫人不寒而栗；就形式来说很独到，“真实”“虚构”间的模糊化，也无就此片讨论道德观的必要。
《“他们对谎言上瘾”》http://www.infzm.com/content/88278-电影最诗意的场景是杀戮者安瓦尔的歌舞片：曼妙舞女从鱼嘴中吐出。导演奥本海默认为四层楼高的大鱼代表了人类的幻想：“有的幻想引导我们去杀戮，并在杀戮之上建立起恐怖政权。”
一个西方人才能拍到的题材，但认知较肤浅，且导演功力不够，实属浪费。导演剪辑版凌乱松散。
一部让人又哭又笑又愤怒又怜悯又悲哀又沉默越回想越牛逼真正刷新个人三观的纪录片！
很震撼的纪录片。1965年印尼有百万共产党、左派和华人惨遭当地流氓屠杀。今天这些屠杀者不仅没受惩罚，反而毫无罪恶感。甚至洋洋得意地拍电影重现当年屠杀。当他们自己扮演受害者时才领悟到恐惧与自责。导演站在屠杀者的视角看待历史很是荒诞别致与讽刺。难忘妇孺群众演员在扮演受害者时惊魂未定的神情
事件本身真的很可怕。导演很吃得开，才能让我们看到一个如此让人瞠目结舌的故事。纪录片自身还是有点混乱。
明年奥斯卡纪录片奖呼声最高的片子。近50年前，印尼军政府的“反共”清洗中，包括华人在内的一百多万人遭到屠杀。导演邀请当年的杀戮者，依照想象好莱坞大片的样式重新演绎他们当年的暴行，名为《杀戮演绎》
表演欲如此强烈的人……最后那段干呕会不会太假了点？
杀人狂魔曼德拉重演历史换位思考忏悔录。
六十年代印尼，政府将盲流组织合法化，用于屠虐异见份子。无人追究，甚至被当作民族英雄的侩子手们，想借电影之名缅怀自己的光辉历史。于是，人性之恶，第一次在艺术重现中看清了自己。“但我们应该没做错啊，要不然为啥没人来惩罚我们呢？”
看来刽子手有点文艺追求是好事，起码他们会有倾吐思考的追求。PS：真想替导演重剪一遍。。。【8】
刽子手演绎当年的杀人者与被杀者，在时空交错中恍惚了人性的归属。导演很厉害，影片很有研究的价值，但成片还是有些混乱，不够流畅。
横竖睡不着，点开历史的U盘来看，每种主义都写着——杀杀杀。杀人狂是天堂电影院放映员，最爱的演员是阿尔帕西诺。杀人狂是水晶琉璃收藏家，保护湿地和水鸟。杀人狂是女装大佬变装皇后粉红色的火烈鸟，排演恐怖秀艳光四射。他们通过大鱼嘴从马孔多穿越而来。导演拍了一堆索多玛的素材，却没能剪成一部《族长的没落》，沦为一场豚鼠的实验，像猴子贪吃蜜糖调的人血。应该把《红色高棉杀人机器》《杀戮演绎》剧组和《暴风骤雨》里一切善良的中国农民关在一起炼蛊。相对于《华氏911》，这种纪录片才应该获金棕榈大奖
“我们演绎的杀人手法，是别的电影里绝对没有的。”
扭曲，病态，荒诞而夸张的形式让残酷可怖的事实变得飘渺和模糊起来，纪实还是戏说，估计着连主创们自己都已经忘了。
杀人者谈论当年的屠杀、杀人者（电影院黑帮）模仿美国电影杀人、杀人者重演当年的屠杀、杀人者扮演受害者、杀人扮演观众、杀人者演绎自己的恶梦、杀人者和杀人地、杀人者作为胜利者在今天现实的延续，层次之多内容之丰富震撼，对真实表演界限、心理梦境的融汇令人震惊。
