介于蔡明亮和JonathanGlazer之间的一种实践，阿岚提到FrancisBacon很有启发。在影片里面，肢体似乎仍是精神的表层，而在蔡那里，肢体是具有“自动性”的，更为当代一点。
被恍惚隔断的二十四帧，危险的浮动画作，女人与勾勒自己的框，静止和连续的体验分野，反对叙述，只有描述，纯粹的影&像，力量何其慑魄。
重叠交错间不知该把眼光放在风景上还是女体上；肢体的律动配上昏暗的底色倒也算是一种焦虑的表达；可配合Lavienouvelle一同观看multidisciplinarytriptych终章
承袭《尽管黑夜》以来Grandrieux一直意图实现的“虚空”，即将空间、时间彻底抽空，再把“人”置入其中，以生成一种全新的感受观念——抛开所有有关电影的既定理解方式（文本、光影、剪辑、调度…）。因此，每一秒中都制造着“惊奇”（惊奇亦是未知的恐惧），“虚空”也决定“人”不再为人，而仅是某种熵值恒定却不停在进行未知/无意识肢体运动/摆动的“生物”（我认为Grandrieux一定及肯定从对鱼缸中不停游动的鱼的凝视中获得实现“虚空”的启发；要么是“水”，要么是“太空”），所以只剩无穷尽的“unrest”。凝视-眯眼、拉远-逼近——观看的焦点与距离决定了所看见的“图像”，观感犹如偶然窥见一泊地下湖水下岩缝中游动的一只没有眼睛的鱼，感受失去认识坐标后的无尽虚无，在此命运下只可摇曳着躯体与恐惧共舞。
ふわふわ
重看，4.5。前1/3五星，朗哥次佳？
3.5
纯洁又含混的气质
喜欢part2的漂浮。part3也好。
【4.5+】在异质材料中寻觅高纯的力，身体与感官同构，与图像交融的高潮，或黑暗里失重漂浮。吟诵的咒文伴随暗涌直至沉溺，绝对超越此前任何格朗德里厄作品。
《自由》十五分钟，刷起手机；《不安》十分钟。
+漂浮人物的姿态；在宿舍看有点慌
很特别
一直以為FrancisBacon的畫作是難以成為流動影像的，像Bertolucci只能借用於敘事來表現，不過Grandrieux做到了，他是感官性，對抗解讀和敘事化的過程，正如戲名所言，動盪，他折解了身體部份，是EadweardMuybridge式，也是movement-image，打開人的感官。這是我看過的電影以來最性感的時刻之一。
靠，这就是形象吗，这就是身体吗，这就是肉吗，这就是动词变形吗，大师，我悟了（并没有）
凝视将人体化为线条。
含糊的话语甚是迷人。
第二三部分具有绝对的控制力，《尽管黑夜》的进一步提纯，影像本身的魅力，无法从格朗德里厄的黑洞中挣脱
半醒时分的幻觉。
感官的浸入，幻觉的出现
