怎么大家都在期待导演不拍音乐题材，我倒是觉得优秀的作者一生都讲同一个故事，都在讲自己
沙泽勒的作者风格在处女作里已经全部显露，雅克德米+法国香颂、美式老歌舞片、乐器的表现
一度误以为《爆裂鼓手》是达米安·沙泽勒的导演长片处女作，直到知晓了这部电影，大屏幕二刷完《爱乐之城》便前来观影：开场的配乐就像是<AnotherDayOfSun>的原曲，爵士乐和部分歌舞也像是在<LaLaLand>得到延续，可惜经费不足导致制作粗糙……话说亲爱的诺兰导演的长片处女作《追随》也是黑白片。
达萌展现出了华丽丽的镜头感，流畅自然的手持，恰当连续的配乐转换，地道感人的情绪推进。看一个天才导演的处女作总让我小心翼翼，可以看出他的才华、风格雏形，也可以看出他的模仿和青涩，还可以看出因为条件限制做的不到位甚至他不得不做出的妥协，这部三方面尤其明显。三星半。
DamienChazelle初试牛刀的处女作，不少后来爆裂鼓手爱乐之城的风格和元素如whippan、两位主角相视一笑的结尾，都能在其中能找到，限于成本而采用的黑白手持影像风格也让人想到了法国新浪潮的那些片。而JustinHurwitz的音乐在这部里就很棒了
好喜歡啊！
真好，09年的美国电影拍出了戈达尔早期的味儿来～
itissoooomytype..
五万美元的处女作，各方面技术受限最后选择了手持摄影机和黑白胶片（不必调色）。可以看到达米恩主要的三个影像灵感来源：米高梅歌舞片、戈达尔和雅克·德米；爱情（生活）与理想的对立，传统音乐没落与向大众传播时如何保持内核的隐忧，这些早早地都成型了。所以达米恩才很想去突破自己的人设吧，《登月第一人》大概是迫切的想证明自己不再自我重复的产物。
除了踢踏舞唱歌爵士乐，也就是个普通毕业作品，有些像barryjenkins的第一部长片，不过没有他会制造浪漫。好像不大喜欢波士顿，都懒得拍街景，大量特写
能看到《爆裂鼓手》+《爱乐之城》的影子，很可爱，但还是糙了点，看里面的歌舞片段竟然有在看年会节目的感觉==
2017.02.07
音乐好听!!!后面在餐厅里起舞的片段比拉拉蓝做得好毕竟低配毕竟还是糙
原来是《爱乐之城》的雏形，其中的人物关系、音乐元素、舞蹈动作甚至部分段落的镜头设计都和《爱乐之城》有着紧密的联系。尽管整体的制作比较粗糙，但查泽雷很擅长“藏拙”，充分利用镜头的运动和空间的变化为电影带来了亮点，在低成本的限制下拍出了音乐带来的真挚情感。
限于预算就不要求完成度了，选角还挺厉害的，几位主演都挺有辨识度的，歌舞片部分也看的出LaLa的雏形。
作为导演脑残粉也觉得这就是偶有亮点的学生作品,泛滥的脸部大特写跟惊悚的crashzoom很烦人。相比较配乐太高级以至于能在拉拉蓝里回收再用。
很细腻的调子
查泽勒的毕业作品。画面比较粗糙，但音乐一如既往的的优秀，配乐是导演的多次合作过的大学同学，很有辨识度。这部电影一些镜头构图用的比较生疏，但可以在日后的作品里看到这部电影的影子，爱乐之城可以看作公园长椅2.0
老查什么时候回到初心/2023
无字生肉。同约翰卡尼、丹尼斯维伦纽瓦的处女作“一个熊样”，嫩生、胆怯，犹如小兽刚刚走入大自然一般兴奋到颤动。同时，也处处散发着光，预示着野兽的诞生——场景调度、镜头，都很通畅；剧情是有些飞机场，所以后来去做编剧了嘛hh。片头好感。
