#4thHIIFF#本届影展最佳，很久没在美国独立影像中看到刻画如此准确又灵动的人物，没有太多俗气卖惨的段落，而是真正借力于扎实的表演，和晕染在细节中的原始生命力。失去父亲的男童和仍显青涩的奶爸，尽管对位上稍有些匠气，但当他们最终在岔路口交会，依然让人倍感温柔。
年度十佳，两条叙事线，一条直面印第安族群与白人之间的隔阂，养了一条跨越阶级的贵宾犬为矛盾线，另一条直面印第安孩童生存环境，幼年贩毒为主，深入而不矫情，最后偷火鸡的音乐绝佳，极赞，大爱。
真的蛮喜欢，没看导演是谁前一度希望导演自己就是保留地出身。丽莉吉欧会拍多拍，以后也不要单纯停留在对白人的讥讽对原住民的观察和消费上，往前走，往深拍
这题材有意思但又不是无病呻吟！就是要这样“常态化”边缘群体的叙事和呈现我们不需要满篇都是bullshit的顺直白人中产叙事😳男主小哥也太帅惹吧（可惜没看到结局要赶场）导演真棒惹Zola里那么动人的演技没想到作为导演也颇有一番想法
三星半。建议国内新人导演们看看，第一部长片不一定需要什么实验性，扎扎实实地写好剧本去，本本分分地讲好故事，你想表达出来也就不至于还停留在高不可攀的内心世界里。
去年戛纳金摄像机奖，白人女导演拍印第安年轻原住民生活。两个男孩两条线，最后5分钟扬眉吐气。感觉导演很像刚拿起摄影机的赵婷，结果发现台译名直接就是“无依之地”。有的野性是注定无缰的...
音乐未免有点喧宾夺主了（有点在看《美国甜心》的感觉，今年金摄影机入围的几位女导演都好棒！
3.5//对底层边缘人群的关注梦回第六代//看到大家的未来都这样迷茫无助忍不住松了一口气
把火鸡还给原住民，把阶级分析还给政治。
沒有責任感且自負的男主和他的一群孩子們偷拐搶騙販毒鬥毆，過的是底層邊緣人的生活，沒有人文知識教育，所以他們註定要以犯罪為生。我不掩飾對男主的嫌棄，看完的目的就是等著他怎麼把自己作死，可惜沒有。把罪犯們的成長拍的這麼文藝確實挺少的，另外導演選歌的水準很差。
RileyKeough首次掌镜，本以为会是玩票性质或是至多挂名的项目，但最终收获的肯定以及宣传期她的表现都打破预期。作为同是对一个她们作为“外来”人进入视角的区域观察，再到具有“背景”的初登场都很像当年的ChloéZhao；但这里的差距或许在于还是只停留在「观察」一步，仿佛只因选材而变得独特，却几无任何超出这之外的延伸。在“保留地成长故事”近来已有剧集得到覆盖的背景下，它最终只作为补充，谨慎地展示着这里。
叫人无敌震惊的处男作，多少人一辈子也拍不来这么扎实的电影
3.5星
奇妙。取用奇观作为容器，若以猎奇的视角向里窥探，却一无所获。人物在躲藏与掩饰中释出微弱的情感，迫使观众向其靠近，直至地域的悲凉底色被境遇的随机与不可测冲淡，属于个体的悲喜终于被感知。双线叙事交汇的一刻，从他人的眼睛看见他人的生活，摄影机就此消失。
一整年庸作越来越多的情况下，还是能偶尔看到鲜活、惊艳、有生命力的作品，让我沉浸其中，而且还是和编导职业生涯家庭出身风格迥异的处女作，去年金摄影机给得很靠谱。比《上帝之城》更温和。日常记录但足够戏剧性，故事推进自然流畅，能用镜头语言点到为止的绝不加冗余对白解释，对白细节设计有层次感，尊重观众智商。剧组班底实力强，视听设计恰到好处。AshleyShelton这个演员不错。有评论说和某奥斯卡电影很像——这部比那部无病呻吟仿TerryMalick电影好太多了。
#HIIFF04#影调节奏摄影，都很喜欢，这俩天来海南目前最喜欢的一部。不同年纪的年轻人穿着红色连帽衫，大家都有同样压抑黑暗透不过气的未来。
第四届海南岛电影节第15部。选取一个大孩子和一个小孩子表现社会现象，最后两个相遇好温柔。拍的很真实，小孩演的无敌！
无序生长吧~
3.5
82/100摄影机的姿态决定了影像的真实、关怀和动人，和《青春：春》一样，看到最后我们也能惊奇地发现片中人物竟然有如此巨大的成长变化。而关于印第安人与白人关系的刻画则更是举重若轻，轻轻松松就完成了《花月杀手》拧巴了三个半小时都说不清楚的东西。年度惊喜+1
