心理学、性欲望、扭曲、伤害、存在、宗教、伦勃朗，等等，培根想要讲的太多，或者说他脑袋里想的太多，根本不是这短短20分钟的影片能够承载（或许换成文字记录更加适合。反正影片也没有什么镜头语言，镜头就是对着培根和访问者问与答，再配几张插图而已。文字至少更方便反复揣摩）。作为影片，最为直观的印象是培根那张脸，时而清秀，时而短促，时而臃肿，时而扭曲——真正是，相由心生？
「我一直想畫笑容但從來沒有成功過」
1966年与大卫·西尔维斯特的访谈片段，后成为培根其他纪录片的素材来源。这次看原版意识到那年57岁的培根，确实看起来不可思议地年轻、充满活力。
1966年培根已经有57岁了，看上去也就40岁左右的样子，还是因为黑白片显年轻啊~啊喂(#`O′)培根的画基本都非常有冲击力，有些甚至让你看了感觉非常不适，但是黑白片没有那么血腥减少了一丝恐惧，但配乐有点吓人了~培根那惊觉的小眼神也非常犀利，另他提到了波洛克的抽象表现主义，让我一时有点时空错乱~片尾没有拍摄他作画的情形太对了，因为你再不走还拍的话要被打了，培根不喜欢现场有人看他作画，以至于模特都不太需要。。【虽然已对他了解了很多但还是不敢下笔，我也被某种东西“驾驭”了，这样不好。。
“Peopletendtobeoffendedbyfacts,orusedtobecalledtruth.”
昨天看了那篇杜拉斯访谈弗朗西斯培根的文章，文章内容提到一个概念“技术想象”，第一次听这个词，根据内容理解大概是从点到线到整体画面都是凭想象的，但这个过程是由技术想象完成的，有点抽象。晚上就看了这部访谈片，感觉这部片还是谈得比较浅，大部分都从肖像习作那本书里有更深入的内容。培根说话发音语速语调都好固定，看着像一直嘟着嘴说话，有点可爱，这个时候的他也50+了，惊人的状态。
人们喜欢从一切事物中获得意义。
最后培根提到了些关于自己作品的解读，珍贵影像
好珍贵的影像记录，我看着他的眼睛，有一种破碎感，他一直在打碎自己，融入自己，重塑自己，哪里有所谓的艺术呢，只是他亲手描摹出的自己的一生罢了。
培根说我也尝试过画人的笑脸，但是画不出来，反而画恐怖的牙齿得心应手
第一次看培根失去爱人之后的三联画感觉到特别真特别浓烈的痛苦，在美术馆里差点陪他哭出来，以致后来对“暴力的笔触”“恐怖”“压抑”都不太理解。有些事情就是真实的，而人们会被真实冒犯。眼神也好真诚好天真啊，为什么我接受到的培根和暴力没什么关系呢。
基本上是一问一答，文字整理版本记录在《培根访谈录》的访谈二中。最后拍摄了培根的工作室和调色的过程，不合时宜的音效配乐有点尴尬。
Forthefirst1/3theinterviewer’sannoyinglykeenonputtingwordsinBacon’smouth.后面的一来一往正常了很多。喜欢提到肉的部分，也是我长期感兴趣的subjectmatter。Bacon说话特别慢条斯理，和他的画作风格迥异hhhh
其实他俩还有不少对谈
这部讲画多一点，但是我觉得没必要追问培根的画有什么意义，因为培根是一个本能型的画家，只要去感受就好了。
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提问者切入问题很直接，比如恐怖氛围、笔触伤害、观者不安恐惧等等，但培根的回答基本上是：觉得自己是凭本心来创作一种他认为的“真实”，他其实没刻意“冒犯”观众，没有引导这种心理暴虐倾向。他说“尝试画笑容从来不成功”，因为扭曲、疼痛和暴力就是他最真实强烈的表达。
