我覺得我們是活在無法解答的時代；雙眼是投射機世界其實是一張白紙，我們所看到的其實是反射我們內心；藝術是為了化無形為有形而存在。使用銀鹽相紙，海平面，生命的起源，無機電流表達有機生命，以計算以科學透過攝影透過建築，他一直在追說生命的起源。Mr.HIroshiSugimoto
看了展览。好随性的人生。
启发性、哲学性、实验性。
2012.5.11.中央美院。应该是这个中文版。
想要能体味大家的作品必须先熟知大家的为人历史。真是如此，安藤忠雄也是读了书之后更加深刻的。年前去直岛那会一直纳闷为什么一切始源得从山上的神社，现在才了解，不早不晚。ベネッセハウス外墙陈列的海景也是。有机会再去一次。古董市场真不赖，大家都喜欢。杉本家里也藏有好多谷川俊太郎，还有大家也喜欢将自己钟意的曲词诗句摘抄下来，哈哈。
也是上个学期课上放的，嗯……感想就是错过杉本狂言蛮遗憾，然后明年文乐一定要去（結局写真についての感想がねえかよ！
塔尔博特的信徒，摄影领域的学院派，更相信科学之美。
杉本的作品无疑有股强大震慑力，目睹那刻像被拽入宇宙真空，眼前画面凝固时间消解空间，只剩观者被引入思考，闪电系列的生命诞生探索与海边系列的氤氲发散。把聊天背景换成杉本的海边照后，似乎每次对话都在遁入一片新世界，无端遨游（今年学完日语再看一遍
说不出话的好
"TheLightningFieldsSeries"原来是这么来的
最后的对谈在坐飞车…
特别简单的关于杉本博司的介绍.在央美的杉本博司展览上看的.
时间，生命，历史
如果能够做一样性质的事情就好了。
根本没有野村万斋嘛嘛
艺术家
用照片表现出的“第一眼”“最初”。模糊的半梦半醒的第一眼。在废弃电厂里办雷电摄影展，整个空间都成为了装置艺术。用现代的方法展现最原始神秘的元素，把握了现代艺术中的突破和自由
好富足好融洽的精神世界
摄影最初作为对绘画技能弥补的艺术形式存在而后逐渐成为一种媒介摄影师想要倒推回去所以大概才拍出了另一个世界
果然以纪录片的方式来呈现装置和影像是极佳的解答了青苔中的一些问题
