所以艺术无法用金钱衡量但又不得不用金钱衡量，作为喜好收藏很美，但作为投资买入就很慌了。。。
故事比较套路，但芬兰的风景、胡戈·辛贝里的《受伤的天使》、列宾的圣像，都散发空寂之美。
看似主人公的视角，却穿插了几个全知镜头，其暗示足以令观众预测剧情的走向，尝试站到上帝的位置。编剧（上帝）仿佛正是列宾的画中的救世主，冷眼旁观影片中每一个人，紧锁的眉头又带着一丝怜悯。画廊老板、富翁客户、女儿、孙子、主人公，他们分别知道什么，又不知道什么？而从这幅画的角度，仿佛它有一股冥冥的力量主宰自己的命运。影片结尾呼应开头：死而无憾。最后，画出救世主的列宾，又知道什么？不知道什么？一部关于无知的影片，答案在结尾揭露：谦卑——哦，别忘了，这也只是个臆测罢了。
电影运用叙事、配乐表现人物、情绪的方式真的很妙。后半段有些地方剧情展开有点点慢，但是很喜欢这样无法预知的剧情和情绪。结尾很亮眼，从和我们熟悉又陌生的人那里要到自己期盼的结果，心里却又不那么舒畅了。爱会让人心碎，可是电影中透出的那一点点温情却又让人那么不舍，比起deal，感情的部分更打动我。
简单而温情的小故事，却特别贴心。就像是听家人讲述一个朋友的朋友的故事，没有心惊肉跳，不是骇人听闻，而是真实、温暖、打动人心。7
没有太多惊心动魄，也没有好莱坞电影的套路，但是故事还挺有意思。只是，这种人生，到底是为了发财，还是干出点大事？但是，一副名作，或者好东西，曾经拥有，是一种怎样的骄傲啊！可能越来越痴迷，越来越执着。人这一辈子总是有顾此失彼，总会留着遗憾，不是愧对了家人，就是后悔错失了良机。
简洁、冷峻、克制，仿佛和我头脑中对于芬兰这个国家的认知差不多。故事的主线设定表面看起来颇有几分老套，然而暗地里却把人生和艺术两条线重叠了起来。人生也好，艺术也罢，它们无不都是价格和情感的混合物。前者占据了我们生前的大部分时间，同时也是绝大部分人和艺术作品接受旁人评价的首要标尺。但只有后者，才是在短暂的——无论是作为艺术家，还是普通人的——人生走到尽头之后，能够长久留存下来并证明我们曾经鲜活地存在过的唯一痕迹。
列宾的救世主拯救了一个家庭的故事
很好看，虽然中间的曲折让人揪心，女主这智商穷困一辈子真是注定了的，也不关心她爸借这么多钱干什么，最后差点被骗走名画。还是老头洞察了一切，不然就真傻逼了。
剧情很简单，只能说把故事讲明白了。人物塑造一般，深度不够，性格形成原因不明，人物之间互相感化得有点太僵硬了。演员表演也一般。总体并没有很惊艳。故事情节也没有太大悬念。真的是一般。。。失望。
熬着个大夜看这部电影，以为是个好选题。故事是很好的，叙事摄影都很见功底，可惜格局小，情感密度不够，差了很多人物塑造上的细节，北欧电影常见问题了，感觉和风土人情有关，感情都冷冷淡淡的。但从电影角度来说，这个叙事绝对是能够弥补这些问题的，一些设计也有意思，看完很舒服。这他妈可能就是现在性冷淡风格流行的原因吧，冷清寡淡得像一碗水，但工整实用，而且渴的时候也是真解渴。
willalwaysenjoyagrumpy-old-mandrama—thatis,untilIbecomeone...
画圣像的是怀着谦卑的心态画的，卖画的跳梁小丑眼中只有钱，买画的最后才明白亲情更重要。剧情发展中真怕他买到一副假画或因画而发生意外。
一幅画背后的三代亲情，温润动人
画不是重点，画家也不是重点，主要是看完整部剧你明白了什么道理~
勉强及格。这一家人真是穷到让人绝望，老画商破釜沉舟才搞来一万欧元，他人刚没，他闺女就要把列宾卖给奸商，按理说这闺女也是从小受过熏陶的还这么不懂行情……难道这人设是向郭利斯马基的无产阶级电影致敬？其实这片子的悬念营造还可以，虽然老且穷的画商和来实习的外孙一露面，你就知道这人物架构必然指向家庭亲情的弥合，但老画商盯上无名画作，令人猜测这位暮年的艺术品商人会跟画作产生何种共鸣？但其实他关注的还是钱（一万欧拍卖的画转手能卖十万以上，令起起伏伏的交易过程吊足观众胃口），所以这个人物其实是有重大缺陷的，而画作又是列宾觉得个体不方便署名的圣像画，所以这样一幅画能对这位执着于个人世界的老画商有什么启示？这点在电影里表现的并不充分，他留给女儿的遗嘱也像是面临死亡的妥协，而非忏悔或弥补，不然他在死前可以交代更多
现在看到艺术品拍卖的电影就会想到《最佳出价》。人生暮年的画廊老板发现了列宾的画作，拍卖公司却没有认出这副真迹。老板孤注一掷买下了这副画，卖的时候却被后知后觉的拍卖公司搅黄了。老板直到死也没把画卖出去，却收获了从来没有的亲情。老板发现的画是列宾的“救世主”，这副画没有带给老板金钱财富，却拯救了他从未经营过的亲情。亲情的温暖应该比拥有财富更让他满足。
像寒冬里饮一杯红酒，在口腔里把酒慢慢暖热，顺畅的流到心里。
慧眼识珠的人太少了。
第一次看芬兰片，这语音听得好难受，故事有些单调，场景变化也不多，感觉就是部电视电影。
